Ritratti di artisti famosi. Ritratti di artisti famosi del 18 ° secolo

Di tutti i generi di pittura più popolariÈ considerato un ritratto che consente di catturare una persona o un gruppo di persone su tela. Secondo una leggenda di lunga data, questo tipo di arte artistica ebbe origine nei tempi dell'antica Grecia, quando una ragazza stava salutando il suo amante che andò in guerra e, per perpetuare la sua immagine per sempre nella sua memoria, gettò un'ombra che cadeva da lui sul muro. Nel corso dei secoli, l'arte della pittura migliorò e l'apice della sua abilità raggiunse il XVIII secolo. Fu in quel momento che iniziarono a comparire ritratti di artisti famosi, che raffiguravano non solo l'aspetto dell'eroe, ma trasmettevano anche i suoi sentimenti, le sue esperienze e il suo temperamento.

Caratteristiche dei dipinti dell'epoca di Pietro

Nell'arte europea del XVIII secologiusto è chiamato il tempo del dominio del genere del ritratto. È questo tipo di pittura che diventa predominante, perché tutte le persone importanti hanno voluto ottenere immagini con la loro immagine. In Russia, Peter I portò la popolarità al ritratto: le riforme progressive dell'imperatore contribuirono all'inizio della stretta cooperazione statale con i paesi europei, e la pittura russa gradualmente cominciò ad arricchirsi di elementi dell'arte secolare occidentale. Tuttavia, nonostante l'influenza di una cultura straniera, i ritratti di artisti famosi del XVIII secolo, che vivono in Russia, non hanno perso la loro originalità ed espressività.

Tipi di dipinti

Inizialmente, i ritratti erano divisi in cerimoniali ecamera. Il primo punto di vista comprendeva dipinti in cui una persona è stata raffigurata in piena crescita durante la celebrazione (se l'eroe è stato dipinto in vita, quindi l'immagine è stata considerata a metà sfilata). Era vestito con abiti morbidi e stava in posa orgogliosa, circondato da uno sfondo lussuoso. Tali tele sono state esposte nella sala di ricevimento per la visione pubblica.

I ritratti della camera erano il contrario.sfilata: qui la modella è stata raffigurata in una posizione rilassata, immersa nei suoi pensieri e attività. Questo tipo di opere d'arte era destinato a decorare le pareti di piccole stanze, lontano da occhi indiscreti.

Nel XVIII secolo, i dipinti cerimoniali e da camera non lo sono ancorahanno perso la loro popolarità, ma hanno aggiunto un altro tipo di pittura: intima. Qui l'artista ha cercato non solo di raffigurare una persona, ma anche di comunicare il suo mondo interiore con un pennello. Lo sfondo lussuoso è stato ignorato. Molti famosi ritratti di artisti russi erano spesso dipinti in uno stile intimo.

Trasformazione di dipinti nel XVIII secolo

Divennero famosi personaggi dell'arte del tempopittori come I. Nikitin, F. Rokotov, I. Argunov, A. Antropov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, A. Matveyev e altri. I ritratti di artisti famosi sono intrisi di grande rispetto per la personalità della persona. Anche nella prima metà del XVIII secolo, i dipinti di questo genere erano i parsons (immagini piatte e congelate di nobili, realizzati con tecniche iconografiche), poi gradualmente i maestri iniziano a discostarsi da questo, portando il respiro della vita, della luce e delle emozioni nelle loro opere. L'eredità creativa dei pittori del XVIII secolo determinò in gran parte il destino del ritratto russo.

Creatività I. Nikitin

Artista Ivan Nikitin (nato a metà del 1680morì verso il 1742) fu l'orgoglio di Pietro il Grande. L'imperatore apprezzò molto le capacità creative del pittore, considerandolo un ritrattista di livello europeo. Le prime opere dell'artista sono realizzate in stile parscoy con la sua oscurità intrinseca, la piattezza dell'immagine, un gioco sfocato di luci e ombre. Ma nonostante questo, i ritratti di Nikitin, scritti nella fase iniziale del suo lavoro, sono particolarmente realistici e psicologici, non c'è assolutamente alcuna adulazione per l'eroe del dipinto, che è stato abusato da molti pittori di parata di quel tempo. Gradualmente, Nikitin si ritirò da Parsun e perfezionò la sua abilità, pur mantenendo in lui l'immagine realistica e la comprensione sottile del mondo interiore dell'uomo.

Il pittore del pennello possiede diverse tele conl'immagine di Pietro I, così come molte altre persone nobili (la sposa dell'imperatore, le sue figlie Elisabetta, Anna e altre). Il lavoro di maggior successo dell'artista è considerato il "Ritratto del piano Hetman" (circa 1725). L'immagine impressiona con l'immagine tragica dell'eroe - un vecchio, sul cui volto c'è forza, potere, esperienza e dolore. Fino ad oggi, non si sa esattamente chi ha scritto Ivan Nikitin sulla sua tela. Il pittore ha rafforzato l'effetto drammatico del dipinto con un'abile selezione di colori. Questa tela, come altri ritratti di artisti famosi, riflette non solo una persona, ma un'intera epoca.

Rokotov - il creatore dello stile semi-parade

Se Ivan Nikitin era un pittore particolarmente brillantel'inizio del XVIII secolo, poi la seconda metà del secolo divenne famosa per Fyodor Rokotov (1735 - 1808). Soprattutto ha ottenuto ritratti di donne. Non c'erano così tanti artisti famosi che potevano trasmettere la tenerezza e la tenerezza femminile alla tela, e Rokotov fu rapito. Ha scritto molte delle sue opere in stile semi-parata.

Il talento del maestro conquistò Caterina II, e lei nel 1763specialmente invitato a creare il suo ritratto di incoronazione. Il pittore dipinse l'imperatrice di profilo, sottolineando con successo la sua figura imponente e la sua faccia purosangue. A Catherine è piaciuta così tanto la foto che ha continuato ad ordinare agli artisti di dipingere i suoi ritratti, copiando lo stile di Rokotov. I pennelli del pittore appartengono ai dipinti con l'immagine di Struisk, della principessa Yusupova, di Pietro III e di altre persone importanti di quel tempo. Si concentrava sui volti dei clienti, rendendoli morbidi, teneri, come se emanassero dall'interno. Grazie a questo approccio, i suoi ritratti erano realistici, trasmettevano i sentimenti delle persone da cui scrivevano.

V. Borovikovsky - il glorificatore dell'immagine femminile

Guardando ritratti di ragazze famoseartisti della Russia, è impossibile non menzionare Vladimir Borovikovsky (1757-1825). La fama venne da lui nell'ultimo decennio del XVIII secolo. Borovikovsky creò ritratti da camera, sottolineando il sentimentalismo e la tenerezza dei suoi modelli. Dipingeva non solo donne ricche, ma anche semplici contadini, trasmettendo su una tela tutta la bellezza femminile di quell'epoca. Le immagini di Lopukhina, Naryshkina, Arsenyeva, la contadina Khristinyi, il doppio ritratto delle cameriere della famiglia Lviv Lizonka e Dashenka sono i dipinti più famosi del maestro. Dalle tele, le donne con i capelli morbidi, un delicato rossore e uno sguardo luminoso sembrano toccanti. Nonostante il fatto che tutte le immagini dell'autore siano scritte nello stesso stile, sono una vera opera d'arte di quel tempo.

D. Levitsky e i suoi dipinti

Dmitry Levitsky (1735-1822) - un altrofamoso ritrattista del XVIII secolo. Come altri artisti, ha magistralmente rappresentato nelle sue opere la bellezza del mondo interiore dell'uomo. Levitsky divenne famoso come maestro di stile cerimoniale. Ha scritto i personaggi in modo molto realistico, senza adulazione e abbellimento dell'aspetto del cliente. Levitsky lasciò dietro di sé un'intera galleria di ritratti, catturando su di essi Catherine II, E. Vorontsov, A. Kokorinov, P. Demidov, Ursula Mnishek e molti altri famosi contemporanei.

Caratteristiche della pittura conservata

Il diciottesimo secolo ha lasciato un ricordo di se stessodipinti - ritratti di artisti famosi che si possono vedere oggi nella Galleria Tretyakov, nei musei russi e di Pushkin, collezioni private. Le tele scritte sono così realistiche che stupiscono gli amanti dell'arte con il livello di abilità dei pittori del passato. Particolarmente colorati sono i ritratti di donne di artisti famosi, dai quali respira vita, gioventù e inusuale plausibilità dell'immagine.